评论

《盛会》突破了观众的期待与想象，模糊了失败与成功的界限，它寓示着一个作为共同社群的剧场，无论是台上还是台下。

罗斯林·苏尔卡斯，《纽约时报》舞蹈评论家

贝尔关注的不是如何舞蹈，而是在舞蹈背后所隐藏的那些权力关系——编舞与舞者之间，专业舞者与业余舞者之间，舞者与剧场之间......以及剧场作为一个机制，是如何生产出了这些表演主体。

王梦凡，编舞

这应该是皮娜·鲍什的《交际场》之后，我最喜欢的一个舞蹈演出了！

程月旻，剧作者、剧评人

《盛会》的舞蹈“认识论”并非是杰罗姆·贝尔独创，但它的特别之处就在于“这一个”。台上的20人在“结构即兴”中实现了此时、此地的“在场”；换言之，在2023年秋天吉祥大戏院舞台上的20位舞者生动地“舞在当下”，我们作为观众，也亲身体验了这种“在场感”，我看见了吉祥大戏院舞台上的“每一个”人。

慕羽，北京舞蹈学院教授、舞蹈评论员

看过很多舞蹈演出，但从来没有像看这部作品时这么纯粹、快乐和感动！这是一场包容不同人的盛会，也是人和身体的盛会！

王润，《北京日报》记者

演出介绍 

《盛会》是法国知名编舞家杰罗姆·贝尔于2015年创作的作品。它是一场大胆而又前卫，自由而又包容的表演，让每个人找到属于自己的舞台。它并不追求极致的舞技，而是要令参加者运用身体的潜在能量，以舞蹈发挥想象力，肯定自身价值。十八位不同背景的舞者穿上各自的衣服踏上舞台，他们既有专业舞者，也有业余人士，各人以不同的身体姿态演绎自己的舞蹈，模糊了会跳舞和不会跳舞的界线，反思及重新定义舞蹈艺术的美学。

演职员表 

概念/导演：杰罗姆·贝尔

演出：陈湘岳、高山、黄修龙、黄志豪、李紫安、刘建奎、马天伊、戚悦、沈旭昱、王江瑶、王倾尔、颜维旭、杨子煊、云欢欢、张弛、赵琦、朱露

执行导演：肖竞、陈欣頔、亨利克·内维斯

制作人：葛慧超

舞台监督：王欣宇

灯光统筹：王淑臻

音响操作：田雨霖

执行制作：王梓雯

演员统筹：张诗曼

制作公司：R.B.杰罗姆·贝尔公司（法国巴黎）

艺术指导/行政总监：瑞贝卡·李

制作经理：桑德罗·格朗

技术指导：吉勒·根特内尔

联合制作：英国伦敦跳舞伞舞蹈节、新加坡72-13剧场工戏剧公司、比利时布鲁塞尔昆斯登艺术节、奥地利维也纳博物馆区舞蹈中心、法国南泰尔-阿芒迪尔国家戏剧中心、法国巴黎秋季艺术节、瑞士库尔剧院、列支敦士登TAK剧院、意大利威尼斯双年展基金会、法国巴黎市剧院、德国柏林HAU剧院、挪威卑尔根BIT剧院、法国奥贝维利耶国家戏剧中心、德国杜塞尔多夫舞蹈中心、火屋集团（欧盟文化项目支持）

R.B.杰罗姆·贝尔公司由法国文化部法兰西岛文化事务部支持。

导演介绍 

杰罗姆·贝尔，法国著名编舞家。曾多次受邀于当代艺术双年展和各博物馆（伦敦泰特现代美术馆、纽约现代艺术博物馆、第13届卡塞尔文献展、卢浮宫等）进行演出和放映。其中两部作品《维罗妮卡·多瓦诺》和《T恤学》被法国蓬皮杜国家艺术文化中心收藏。杰罗姆·贝尔定期受邀于各高等院校（早稻田大学、加州大学洛杉矶分校、斯坦福大学等）举办讲座。

2005年，杰罗姆·贝尔凭借《精彩必将继续》在纽约获得“贝西奖”。三年后，他与泰国舞蹈家皮契·克朗淳合作的《皮契·克朗淳和我自己》获得了欧洲文化基金“玛格丽特公主文化多样性奖”。2013年，与瑞士荷拉剧团合作的《残障剧场》入选柏林戏剧节，并获瑞士“现当代舞蹈创作奖”。

关于身身不息

身身不息是一家以身体为本体的机构，秉持“一切从身体出发”的理念，包含身体研究、艺术制作、社会创新等多向维度。自2019年创立，身身不息发起了“身体访问计划”、“星空艺术节（中国首个包容性艺术节）”、“Touch接触即兴艺术节”、“身体游牧计划”、“中英无障碍艺术论坛”、“艺术无障碍”平台、“当代身体工作坊”、“星空疗愈计划”等项目，激发智性的、感性的、觉性的身体场域，致力于探索身体的时代能量，艺术的社会价值，推动个体的成长、社会的包容。